Steve Mccurry y el arte de la fotografía

Dado que creo que la fotografía es una maravillosa forma de arte, os quiero presentar un fotógrafo muy famoso, que admiro profundamente por su manera de capturar el mundo, el instante, por su manera de expresar emociones a través de la fotografía, regalando a la imagen un sentido tan profundo.

Porbander, India

Él es sobre todo un fotoperiodista y empezó su carrera con la Guerra de Afganistán y durante los años ha cubierto otros conflictos internacionales como la guerra entre Irán e Iraq y la Guerra del Golfo.

Respecto a su trabajo el comenta:

"En el retrato espero el momento en el que la persona se halla desprevenida, cuando afloran en su cara la esencia de su alma y de sus experiencias....Si encuentro a la persona o el tema oportuno, en ocasiones regreso una, dos, o hasta media docena de veces, siempre esperando el instante justo. A diferencia del escritor, en mi trabajo, una vez que tengo hechas las maletas, ya no existe otra oportunidad para un nuevo esbozo. O tengo la foto o no. Esto es lo que guía y obsesiona al fotógrafo profesional, el ahora o nunca. Para mí, los retratos de este libro transmiten un deseo de relación humana, un deseo tan fuerte que gente que sabe que no me volverá a ver nunca más se abre a la cámara, esperando que alguien lo observe al otro lado, alguien que ría o sufra con ella."

Él ha sacado imágenes increíbles de guerra, sufrimiento, miedo, de fenómenos naturales y sus consecuencias, de trabajo y muchísimo retratos. Son estos que quiero mostrar aquí. Espero os gusten.

Mujeres 

Lhasa, Tibet

Afghan girl, Pakistan

Shigatse, Tibet

Hombres

Tahoua, Niger

Kabul, Afghanistan 

India

Lhasa, Tibet

Murales como arte urbano

No hay manera única de llamarlo: graffiti, arte callejero o “street art”, rayar, tags, en fin. Entre otras, porque cada palabra denota una actividad diferente: es muy distinto hacer “tags”, que es rallar con nombres de personas, alias, etc, a hacer un “mural” más conceptual. Pero a pesar de todas las prácticas, lo que sí se busca en este arte callejero es la transgresión. No de pintar por pintar, sino de hacer arte o expresarse de una manera en un lugar público que no ha sido en principio concebido como galería. Esta tendencia se ha venido extendiendo en casi todo el mundo. Cada vez más se percibe la calle como una Galería de arte urbano, en donde artistas, jóvenes pertenecientes a culturas urbanas diversas, encuentran un espacio de expresión y algunas creaciones tales como murales son percibidas ya por la mayoría de los habitantes como intervenciones legítimas en el espacio público, valoradas como genuino arte.

La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de IDARTES, se la jugó por convertir a la Calle 26 en una galería de arte urbano. La primera impresión de Bogotá y Colombia para quienes llegan de otros países ahora es un lugar de exposición natural de artistas urbanos locales.

¿Por qué el cielo es azul? Como contestar a las difícil preguntas de los niños

La atmósfera es una de las capas que cubre a la tierra y que está formada de varios gases como el nitrógeno y el oxígeno.

La luz que el sol manda a la tierra es blanca y esta luz se obtiene de la combinación de los colores violeta, verde, azul, amarillo, naranja y rojo, que son precisamente los colores del arcoíris.

Algunos colores como el azul y algunos verdes son más pequeños que los otros colores.

En el momento en que la luz blanca del sol pega en la atmósfera, los colores más grandes son capaces de atravesarla, pero en cambio los pequeños como el azul y algunos verdes se quedan flotando y atrapados para darle color al cielo.

Ahora os propongo un experimento que se puede realizar con los niños.

Materiales que necesitas:

- Un espacio oscuro como tú cuarto o esperar a que oscurezca.

- Una lámpara de mano.

- Un vaso de vidrio.

- Un gotero.

- Leche.

- Una cuchara.

Procedimiento:

- A las tres cuartas partes del vaso llénalas con agua.

-En tu recamara oscura, prende la lámpara y haz que su luz pase a través del vaso. ¿Cuál es el color de la luz y del agua?

-Agrega una gota de leche y mezcla con la cuchara. Vuelve a observar el color de la luz y del agua.

Experimentando prácticamente lo que antes ha sido explicado los niños pueden comprender mejor, interiorizar el conocimiento y explicarlo en situaciones diferentes con sus mismas palabras. Por eso creo que hacer experimentos prácticos con los niños, en aula o en espacios abiertos, es muy importante para sus aprendizaje. 

Además os dejo un video que explica muy bien el fenómeno y muestra el experimento:

Kandisnky y el color

Dado que durante la última clase hemos hablado sobre el tema del color, quiero tratar aquí de la relación entre ese pintor y su manera de utilizar el color.

Kandinsky fue un pintor ruso que nació en el siglo XIX, precursor de la abstracción en pintura y teórico del arte. Él dice que la forma misma, aunque sea abstracta o geométrica, tiene sonoridad interna, y siempre la forma contiene al color. Vale decir que si pensamos en un color no lo vemos por el color mismo, sino que debe estar dentro de una forma. Cada matiz, cada color, genera más imágenes. Esto va relacionado con cada persona, dependiendo de su individualidad, edad, sexo, estado emotivo, personalidad, experiencia. Esto determinará la individualidad de la forma con respecto a la individualidad del color, ambos en interconexión expresiva.

Kandinsky establece un paralelismo entre los colores cromáticos (no blanco ni negro) y las rectas libres, especialmente con el amarillo y el azul, donde aprecia tensiones opuestas de avance y retroceso respectivamente. Por el contrario las horizontales y verticales, que no muestran tendencia alguna a separarse del plano, son asimiladas al blanco y al negro, que considera además de incoloros, "silenciosos".

Kandinsky escribe "DE LO ESPIRITUAL EN EL ARTE" , en el que unificar es un primer paso, luego codificar, y finalmente difundir a través de la enseñanza para que al acceder a los códigos las personas que contemplen un cuadro puedan sentir las mismas emociones que el artista. Es la búsqueda del Arte Total. Formas, colores, sonidos, olores, todas las manifestaciones componiendo la danza de lo único. Muchos consideraron esto como un delirio místico, pero Kandinsky se preocupó de demostrar, con más profundidad que otros, la relación entre Arte y Ciencia. La Geometría constituyó uno de sus mejores medios de expresión para este fin.

El arco iris explicado a los niños

El arco iris es un arco de luz separado en diferentes secciones de color que, dispuestos en forma paralela, aparecen cuando los rayos del sol se reflejan y refractan en el agua (llegan a el agua y desvían formando un ángulo). Se produce cuando un rayo de luz es interceptado por una gota de agua suspendida en la atmosfera que rodea la Tierra. La gota lo descompone en todos sus colores al mismo tiempo que lo desvía (lo refracta al entrar en la gota y al salir). Debido a estas refracciones el rayo se vuelve hacia la parte del cielo en que está el sol. Parte de la luz que se refracta al entrar en la gota se refleja en las paredes interiores y vuelve a refractarse al salir de la gota exterior.

La gota actúa como lo haría un prisma: la primera refracción separa los colores que contiene el rayo de luz y la segunda refracción incrementa aún más esta separación.

Cuando vemos un arco iris, siempre tenemos el sol a la espalda y por encima de nosotros. La lluvia está formando una cortina delante de nosotros y sobre ella vemos el arco iris. Para que exista un arco iris tiene que haber gotas de agua suspendidas en la atmósfera. El centro del arco está frente a nosotros y por debajo.

Cada gota se ve de un color. El grupo de gotas que se ve del mismo color se sitúa sobre un círculo de ese color.

Cuando la reflexión / refracción se produce en millones de gotas suspendidas juntas en el aire se forma un arco de colores en el cielo (varios arcos de colores concéntricos). Los colores del arco iris son siete y desde arriba hasta abajo encontramos el rojo, naranja, amarillo, verde, azul, índigo y violeta. 

Además se podría hacer con los niños un experimento en laboratorio para que comprendan mejor. Se construye el disco de Newton. Esto es un dispositivo inventado por Isaac Newton, consistente en un círculo con sectores pintados con los colores del arco iris. Al girar rápidamente, los colores se combinan formando el color blanco. Con este dispositivo se demuestra que la luz blanca está formada por los siete colores del arco iris, y que el color negro es la ausencia de todos los colores.